台北故宫的吴门画派藏画赏析

“中国之美，美在文化艺术，文化艺术之美，尽在故宫”。台北故宫博物院文物是北京故宫博物院文物的一部分。台北故宫博物院内收藏有自南京国立中央博物院筹备处、国立北平故宫博物院和国立北平图书馆等所藏，来自北京故宫、沈阳故宫、避暑山庄、颐和园、静宜园和国子监等处的皇家旧藏。所藏的商周青铜器，历代的玉器、陶瓷、古籍文献、名画碑帖等皆为稀世之珍。截至年底，馆藏文物已达69.6万余件文物。

吴文化网站整理了一部分台北故宫的吴门画派典藏作品，以飨读者。

元吴镇双松图轴　绢本水墨画×.4公分

吴镇（－），浙江嘉兴魏塘镇人。字仲圭，号梅花道人，又尝自署梅沙弥。吴镇工诗文，善草书。擅画水墨山水和墨竹。与黄公望、倪瓒、王蒙合称为「元四大家」。吴镇早年常临摹北宋名家的山水画，五十岁以后，画风逐渐成熟。幅左款题：「泰定五年（）春二月清明节，为雷所尊师。吴镇。」知此画为吴镇四十九岁的作品，是他传世的画蹟中，署有年款最早的一件画作。画中双树擎天而立，树后有一条蜿蜒的溪流渐渐地向后推延，几户房舍座落在岸边，空间深邃。虽然这件画轴的画题是「双松图」，可是从画上两棵树的枝干看来，吴镇画的应该是桧树才对。画中桧树的枝枒纠结，仍然保存了李成、郭熙画树的风貌。树皮以长披麻皴来表现，笔法又和董源、巨然相似。坡岸多作矾头，也是董巨山水画的重要特色。全作的笔力雄劲，墨气沉厚，有一种平淡天真的韵致。

元王蒙具区林屋轴　纸本设色画68.7×42.5公分

王蒙（－），吴兴（浙江湖州）人。字叔明，号黄鹤山樵、香光居士，是赵孟頫（－）的外孙。明初因胡惟庸案受到牵连，死于狱中。画风以王维（－）、董源（活动于十世纪上半叶）、巨然（十世纪）为宗，但能自立面目，与黄公望（－）、吴镇（－）和倪瓒（－）齐名，合称为「元四大家」。这件画作描写江苏太湖林屋洞之景色。玲珑的洞壑、层叠的山石、繁密的树林、错落的村舍和粼粼水波填满了整幅画面，大胆地摆脱了自然景象的拘囿。全作的构图几乎密不透风，但因画家有虚实相济的观念，故在画幅的右上角营造出「透」的部分，使得全作毫无迫塞的感觉。王蒙用牛毛皴皴擦山石，长披麻皴画树干，又杂以繁密的苔点，笔法变化多端，细腻丰富。墨色层层点染，浓淡分明，同时又用了赭石、藤黄、朱砂和朱标点染，使得全作秋意满幅。

元倪瓒容膝斋图轴　纸本水墨画74.7×35.5公分

倪瓒（西元一三0一至一三七四年）字元镇，号云林、迂翁。家富饶，筑清閟阁蓄古书画，善山水，为元四大家之一。此幅成于洪武壬子（西元一三七二年），七十二岁所作。此帧先写赠其友檗轩，檗轩藏之三年，又寄赠医师仲仁，请云林补诗，容膝斋即仲仁居处，是先有画而后有题者也。此幅笔墨极为淡雅，画树墨色层次较多，中锋多于侧笔，近坡皴多染少，皴笔亦特觉清劲。

元唐棣霜浦归渔图轴　绢本浅设色画×89.7公分

唐棣（约～年），字子华，晚号遁斋。吴兴人。幼聪颖，年方弱冠，诗画均为乡人推重。初画山水学赵孟頫，得其华润森鬱之趣。继窥郭熙，晚纵笔入韦偃，而其中对郭熙用力最深。画松树二株，挺峙几达于顶端，枯树三株左右偃仰横斜，秋树四株穿错杂于其中。渔夫三人，背著网罟负荷渔具，边走边谈笑。中段为岚雾横隔，虚淡杳远。石头用云头皴，坡则略带披麻，乾笔为多，运笔虽微用侧势，然大皆出以中锋，轮廓线条均匀，故觉圆厚。巨石下缘近水处不施勾皴，形成上丰下锐，并状水气空濛，此乃法郭熙「早春图」。背景用淡层层托染，墨色丰郁，使主景更显突出。

明沈周庐山高轴　纸本设色画.8×98.1公分

沈周（－）字启南，号石田，自称石田翁。长洲（今江苏苏州）人。山水少承家法，四十岁前师王蒙，中年后以黄公望为宗，晚乃醉心吴镇，期间又兼参南宋夏圭笔意，然皆能出入变化。用笔劲捷有力，佈墨含蓄蕴藉，融揉参杂，而具自家风貌。其画以水墨山水为主，另其写意花卉鸟兽亦甚佳，其影响后人既深又远，无愧称明四大画家之首。此幅画于成化丁亥（），为先生41岁作，画祝乃师陈宽（号醒庵）70岁寿庆，故精力专注，特为杰出。画中山石林木笔法全仿王蒙，益以本身功力，更觉浑朴雄健。，几无空处，山石皆用披麻皴法，先以淡墨层层皴染，再施以浓墨逐层醒破。笔法稳健细谨，不咨意逞任，用墨浓淡相间，于满幅佈局中有疏朗之感，故觉实中有虚。而画悬泉百丈直泻冲下，涧水轻柔，云光山色极为精采。

明文徵明轴　绢本设色画.1×59.3公分

文徵明（－），江苏长洲人，初名壁，字徵明，后以字行，更字徵仲，号停云生、衡山。画师沉周，书画双绝，为明四大家之一。因其享年甚高，且画艺、德行皆为时人所重，受其影响者甚多并有所成就，如其子文彭、文嘉，姪儿文伯仁，学生陈淳、陆治、钱榖等人，都是吴派之中坚人物。一松一柏，相旁而生。柏树老干分披，杈枒四出；其后松树两干并伸，参云直上。背景石壁与松柏紧贴，塞地漫天，几无馀地，忽于绝高处界出飞泉一道，数折而下，遂使通幅于紧迫繁複之中，遽尔空灵疏朗，确为神来之笔。此帧作于嘉靖己酉（）冬日，为文氏八十高龄所绘，而经力充沛，神气十足，笔墨纵逸，深雄险峻，是文徵明粗笔画作中极精之品。

明唐寅陶穀赠词轴　绢本设色画.8×.1公分

唐寅（－），吴县人。字子畏、伯虎。号六如，自称江南第一风流才子。擅诗文书画，尤以画艺见长；初师周臣，继而研学李唐、马远、夏圭，山水独具一格。此作绘历史故事一则。北宋初年，陶穀（－）出使南唐，时南唐国力弱小，而陶穀态度傲慢，在南唐后主面前出言不逊。南唐臣僚忿而设下圈套，派宫妓秦蒻兰扮做驿吏之女以诱之。原本盛气凌人的陶穀，见到温婉美丽的秦蒻兰之后，不禁为之邪念萌动，曲意奉迎并赠词讨好，变得庸俗不堪，遂败慎独之戒。不日，后主设宴招待陶穀，陶氏再次摆出正人君子派头，后主举起酒杯令蒻兰出来劝酒唱歌，歌词即是陶穀所赠，顿时弄得陶穀面红耳赤，狼狈至极。画中人物刻画，工谨微妙，陶穀拈鬚倚坐榻上，旁置笔墨纸砚，前面燃著红烛。秦蒻兰束髮高髻绣襦罗巾，坐弹琵琶，情态生动逼真，正是赠词前后的情景。背景之树石、竹蕉、盆花，乃至坐榻、画屏也都精心刻画，不独佈局得体，设色秀研，而且理趣兼优，形神俱佳。右上有唐寅题诗：「一宿姻缘逆旅中，短词聊以识泥鸿。当时我作陶承旨，何必尊前面发红。」诗情画意，寓意殊深。

明徐渭花竹轴　纸本水墨画.6×.5公分

徐渭（－），山阴（今浙江绍兴）人。字文清，后改字为文长，号天池，晚年亦号青藤道人。个性好奇，曾将名字拆解为「田水月」作为落款。他曾担任闽督胡宗宪的幕僚，名重一时。但也受其连累，中年生活有巨大的波动，自杀数次未成，又因多疑杀妻而入狱，晚年则以写书卖画为生。他可能是中国艺术史上行迹最为狂怪的艺术家之一。徐渭兼长诗文书画，也是重要的戏曲作家。但他对自己的评价是书第一、诗二、文三、画四。其画风自成一家，山水、人物、花虫、竹石皆佳，尤其以花卉闻名。本幅以水墨图绘竹石与花卉，根据他自己的题款，应该有十六种花，请大家清点一下是否正确。画中以微细多样的墨色变化，大笔刷出石面，双钩白描画竹，画花的笔法则快速咨肆，时见晕染与水墨流动，但墨调层次变化很多，画面活泼热闹而有生意。对画家而言，笔情墨趣的表现显然比精细描绘景物更为重要。

明董其昌夏木垂阴轴水墨画.9×.3公分

董其昌（－），江苏华亭人，字玄宰，号思白。万曆十六年（）进士，官至礼部尚书。他是晚明江南文化界的领袖，理论与创作兼长，收藏丰富而精于鉴赏，历代书画作品若经过他品题，则身价马上高涨。善书，尤其擅于行草。因为饱览古画，所绘山水得以集宋元各家之所长，主要从董源、巨然的传统而来，但自成一家。笔墨秀润苍鬱，爽朗潇洒，书法性甚强，而构图亦深受书法理论中「势」的概念所影响。著有《画禅室随笔》、《容台集》等书，他所提出的南北宗传统之说，与其书画风格皆对当时及之后三百年艺坛影响甚巨。根据董其昌自题，本幅是观董源之画后追仿之作，并加入黄公望的笔意。但画中所见并非模仿所得，其构图、用笔皆是董其昌集大成后之自我风貌。笔法脱胎自书法，讲究用笔使转的提顿抑扬，而墨色的浓淡燥湿，层次变化也很多。主山上黑白条块的对比强烈，意不在表现立体，而是追求画面虚实相生的趣味。

明吕纪荷诸睡凫轴　绢本设色画.5×.2公分

吕纪（活动于西元１４３９～１５０５年间），浙江宁波人。字廷振，号乐愚，亦作乐渔。吕纪为明代中叶著名的宫廷花鸟画家，孝宗弘治（西元１４８８～１５０５年）间值仁智殿，官至锦衣卫指挥。花鸟初学边文进（活动于１４０３～１４２８），后摹仿唐宋诸名家，结合工笔、写意法，呈现出多种面貌，颇具个人特色。月夜时分，岚雾凄迷，芦苇、荷叶隐现其间，洲诸上栖息大雁四隻。构图上只有近、中景，远景则多省略不绘。本幅虽有吕纪名款，然有存疑之处，且通幅之笔力较为薄弱，当非吕氏之原蹟。但其景物佈置与气氛营造与另一张本院收藏吕纪「秋诸水禽」颇为接近，故此应为一相当忠实于吕氏风格之仿作，可从此画中一窥吕纪写意风格的面貌。

明周臣画閒看儿童捉柳花句意绢本设色画.6×63.5公分

周臣（约西元至年后），字舜卿，别号东村，鹅场散人。吴郡人（今江苏苏州）。画山水师陈暹（-），得宋人法；擅摹李成（-）、郭熙（约-）、马远（活动于-）、夏圭（活动于1-），用笔精熟。又兼工人物，无论古貌奇姿，或绵密萧散，均能各极意态。唐寅（-）、仇英（约-）二家，为其最杰出的弟子。白居易〈别柳枝〉：「谁能更学孩童戏，寻逐春风捉柳花。」与杨万里的〈閒居初夏午睡起〉：「日常睡起无情思，閒看儿童捉柳花。」画幅构图採边角式，虽与浙派同样传承自马、夏传统，但却了无浙派刚劲的笔调，处处洋溢著南宋院体绘画抒情的风致。周臣弟子仇英的工笔人物画，殆种源于此。

明戴进春游晚归轴　绢本.9×83.1公分

戴进（西元－年），字文进，号静庵，又号玉泉山人，浙江钱塘（今杭州）人。据说他早年随著当地画家学画，以擅画山水、人物而知名。宣德年间，推荐入宫廷供职，由于画艺超群，享誉王公贵卿之间。不过，后来受到同僚的嫉妒与排挤，不得重用，怅然南归。放归后，在杭州仍然继续作画，从学者甚众，对当时画坛影响甚巨，后世称其为浙派之祖。右下角的前景，画一座庭院，伸出牆外的树枝、路边红色的桃花，都透露出「春天」的气息。一名士人正在敲著门，庭院中有个僕人提著灯笼前来应门，显示著春游主人「晚归」的诗意。中景的田野小径上，两个农人扛著锄头回家，远处农舍的空地上，有个农妇正在喂食家禽，人物虽小，显示出画家对细节的用心描写。这幅画的笔墨多取法自南宋时代的马远、夏圭一派，构图上虽然仍然旧沿袭著南宋院画体系风格，保留了大部分空虚的地方，但是画面比较平板，近景和远山几乎是在同一平面上，比较缺乏景致空间的深度。画上并没有作者的落款和印章，但是从画风，再比照其它画作来看，似可推断是戴进在北京时期的作品。绘画技法功力深厚，笔墨灵活而变化多端，可称代表戴进风格的典型作品之一。

明陈洪绶梅花山鸟轴　绢本设色画.3×49.6公分

陈洪绶（－），浙江诸暨人。字章侯，自号老莲。明亡后，又号悔迟、勿迟、云门僧。擅长书画。在绘画方面，他专工人物，旁及花鸟、草虫、山水，无所不能。他所画的人物，躯干伟岸，衣纹细劲，兼有李公麟（9－）和赵孟頫（－）之妙，不过他喜欢用夸张手法来作画，是晚明变形主义画风的大家。此外，他又参与版画的製作，对晚明版画艺术的提昇贡献匪浅。巨大的太湖石后，有一棵树榦盘曲的老梅，枝桠上满佈著含苞待放和盛开的梅花。一隻山鸟伫立枝上，侧头而望。这隻山鸟的鸟喙平伸，表情极富趣味性。陈洪绶以古籀法写梅榦，笔力雄健。花以钩勒填彩法画成，轮廓线条细如游丝，遒劲稳定。花瓣和花蕊都用白粉点染，瓣瓣丰厚，朵朵圆实。石的皴纹扭动，笔墨圆润而含蓄。

明杜堇玩古图轴　绢本设色画.1×公分

杜菫（约活动于西元一四六五—一五○五年），本姓陆，后改姓杜。丹徒（江苏镇江）人，寓居南京。字惧南，号柽居、古狂，又自署青霞亭长。成化初，举进士不第，遂绝意功名，专心于诗文、书画。「玩古图」为双拼巨幅，原画可能曾被裱装成立屏。主题除了鑑赏古器，也在描写琴棋书画等文人的游艺活动。画风秀雅古朴，饶有南宋院体馀韵。杜菫此型工笔人物画，对唐寅中期风格，深具影响。

清王时敏仿王维江山雪霁轴　纸本设色画.7×60公分

王时敏（-0），江苏省太仓人。字逊之，号烟客、西庐老人，晚号西田主人、归村老农。祖王锡爵万曆时官至相国，父王衡为翰林编修。锡爵喜与名士结交，曾邀请董其昌（-）、陈继儒（-）至支硎山与王衡一起读书，时敏也儒染文风，研习书画，从小奠下良好基础。万曆四十二年（）时敏入京拜官，以荫为尚宝丞，累官太常寺少卿，故人尊称之「王奉常」。四十九岁出使闽南，因过度劳碌辛苦，至南京发疟病倒，因而辞官隐居于太仓郊外之西田（原为明代皇家禄赐给时敏祖父王锡爵之地），此段时期优游于笔墨之中，作词、书画创作了大量的作品。时敏家中本富名迹收藏，酷爱搜罗鉴别古书画，天启四年（）升尚宝卿，长年寓居京城，曾借观邻舍程季白所藏王维「江山雪霁图」，大约崇祯五年（）董其昌收藏王维「雪溪图」亦归其所有。「四王」每作画辄题仿某家笔法，概想与其神合，得其生趣。此图系依其所见及自家收藏名蹟，再自由运用宋、元各家的构图、笔墨、设色方法，来重建唐人王维古雅清秀的气韵。「放王维江山雪霁图」作于戊申（）画家时年七十七岁。图上山岩有著倾斜的走向，构成奇特宏伟的山形，充满动势。全画多勾染少皴纹，画树以细笔勾勒，设色以石绿、赭石、白粉为主，正是画雪景之古法表现。此幅画笔墨清润，设色皴擦秀雅，有追法唐代青绿没骨山水画的抒情特质。

清王翬桃花渔艇册　纸本设色画28.5×43公分

王翬（－），江苏常熟人。字石谷，号耕烟散人、耕烟外史、乌目山中人、剑门樵客。少即善画，继得王鑑（－7）、王时敏（－0）指授，并随之阅览各地珍藏，藉机临摹名蹟，因能笔参古今，貌含南北。画技之精熟为清代第一。此幅画溪岸夹桃，落英缤纷，一渔舟沿溪行来，山峦层叠，绿树苍翠，白云涌起，水际空灵。作者自题临元代赵孟頫「桃花渔艇图」，全图以青绿设色，佈墨施绿，古雅研丽。用笔精工，构景得疏密动静之妙，画面明淨雅逸，如绘陶潜《桃花源记》中「缘溪行，忘路之远近，忽逢桃花林，夹岸数百步……」之景。自然界色彩之妙，全出于笔下。

清恽寿平牡丹册　纸本设色画28.5×43公分

恽寿平（－），江苏武进人。初名格，字寿平，号南田。后以字行。恽寿平小时候就跟随伯父恽向（－）学画，恽向以元朝画家黄公望为学习的对象，画风沉雄。见到王翬的山水画后，即对王翬说：「此道让兄独步，格耻为天下第二手。」于是专心致力于花卉画上的研究，以没骨花卉闻名，不钩花叶、枝榦的轮廓线，直接用颜色或墨画出花朵叶形，创出独特风格。此幅画紫、红、白牡丹三枝，或正或侧，俯仰掩映，曲尽其态。利用赋色的浓淡、明暗表现花瓣丰富的层次变化，而花叶之翻转向背、枝节细微部份都仔细交待，毫无鬆散之处。全图设色明丽鲜艳，于光辉灿烂中，别有一种清澄明朗、高雅脱俗之神韵。

清吴历云白山青卷　绢本设色25.9×.2公分

吴历（－），江苏常熟人，字渔山，号墨井道人。擅长绘画，与王翬同受业于王鑑、王时敏，画法近王鑑，后追摹宋元诸家，尤醉心于王蒙、吴镇，笔法细润，墨色浓重，为清初六家之一。惟因壮年后，信奉天主教虔诚，热心传教工作，疏于绘画，作品传世甚少。此幅山水为其三十七岁（）之作，画层峦叠章，山谷间白云缭绕，山麓绿树丛生，苍翠欲滴，平湖开阔连天。村舍、寺庙、昏鸦点缀其间，展现飘渺幽深、雄伟壮丽之自然美景。画法继承唐宋以来青绿山水画传统，临摹古画功力极深，于青绿著色者尤有独到之处，气息颇近似宋元人作品，通卷皆用青绿红白重色，同时又以淡赭染水天，于鲜艳赋色中别具清雅之致。

清王原祁仿王蒙夏日山居图轴　纸本设色画96.5×49公分

王原祁（－）字茂京，号麓台，江苏太仓人，清四王之首王时敏（－0）孙。天资秉赋及努力，二十八岁乡试中举人，翌年中进士，八叔王炎的引荐而步入仕途。康熙三十九年（）补右春坊右中允，奉命鑑定内府书画。后入直南书房，担任御前染翰，专为皇帝作画，又赠以「画图留与人看」句，原祁将此句刻成印章，经常在其画上使用。康熙四十四年（）奉旨纂辑《佩文斋书画谱》，而其画论著作《麓台题画稿》、《麓台题画稿》、《雨窗漫笔》文中有关如何经营位置、笔墨、设色，是清代画论的精髓所在。「仿王蒙夏日山居图」画风近似元代王蒙（－）深秀细密，布局繁複紧凑。全图以块石累积作大山，笔墨交融而层层入深，先以淡墨著轮廓，再逐次渲染，又以乾笔皴擦，后以焦墨提醒。画面仅有上方天空留白，其馀皆为深林重章所布满，表现出林木苍鬱之景象。本院王蒙「丹台春晓」曾属于王时敏所有，「丹台春晓」画中强烈明暗虚实对比在此图也可见到，「墨须用淡，要求淡里之浓」此乃麓台题画语。原祁画上经常充满著堆积、交叠平面块体，其前后排列次序不同于宋元画中的垂直延伸方式。山石景物来回跳跃连接，画面因空间互换而形成一股动势。此图成于画家五十三岁之时，为其仿王蒙系列中极精之品。

元元黃公望富春山居图（无用师）卷　纸本水墨画33×.9公分×.4公分

黄公望（－），江苏常熟人。本姓陆，名坚，字子久，号大痴，又号一峰道人，晚号井西道人。父母早逝，继永嘉黄氏，其父九十始得之曰：「黄公望子久矣。」因而名字焉。与吴镇（－）、倪瓒（－）、王蒙（－）合称为「元四大家」。至正七年，年岁渐老的黄公望回归浙江省富阳县富春乡，同门师弟无用师同往，黄氏为无用师描绘富春山景色，到至正十年（），历三四年方完成，时黄氏八十二岁，是其传世最重要的作品。幅中描绘的是黄氏晚年山居的景色，有春明村、庙山、大岭及富春江等一带的山川景緻。画中有坡陀沙岸，房舍散聚，以及冈陵起伏，山势层层叠叠，林木交错。景物排列疏密有致，墨色浓淡乾湿并用，极富于变化。皴画山石皆用披麻皴法，运笔时快时慢，线条有长有短且不平行排列，所以有巧妙的交错组合。

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